Lukisan kaca Cirebon merupakan salah satu warisan seni rupa tradisional Indonesia yang unik dan penuh makna. Seni ini tidak hanya menampilkan keindahan visual, tetapi juga mencerminkan nilai-nilai spiritual dan budaya yang mendalam.
Sejarah dan Perkembangan
Lukisan kaca di Cirebon di perkirakan mulai berkembang pada abad ke-17 Masehi, seiring dengan masuknya agama Islam ke wilayah tersebut. Pada masa pemerintahan Panembahan Ratu, lukisan kaca di gunakan sebagai media dakwah Islam, dengan menampilkan kaligrafi Arab dan gambar-gambar yang bernuansa Islami seperti Ka’bah, masjid, dan buroq .
Seiring waktu, seni lukis kaca ini berkembang dan mulai menampilkan berbagai motif lain, termasuk wayang, flora, fauna, serta motif-motif khas Cirebon seperti mega mendung dan wadasan. Motif-motif ini tidak hanya memperkaya estetika lukisan, tetapi juga mengandung makna simbolis yang mendalam .
Teknik dan Keunikan
Salah satu keunikan lukisan kaca Cirebon terletak pada teknik pembuatannya. Seniman melukis di bagian belakang kaca (teknik melukis terbalik), sehingga hasil akhirnya terlihat dari depan kaca. Teknik ini membutuhkan ketelitian dan keterampilan tinggi, karena setiap goresan harus dil akukan dengan presisi, dan kesalahan sulit untuk di perbaiki .
Tokoh dan Pelestarian
Beberapa seniman telah berperan penting dalam pelestarian dan pengembangan seni lukis kaca Cirebon. Di antaranya adalah Toto Sunu, yang di kenal dengan gaya dekoratif modern, dan Rastika, yang mengusung gaya dekoratif klasik. Karya-karya mereka telah menginspirasi banyak pelukis muda dan membantu menjaga eksistensi seni ini di tengah arus modernisasi
